在第一部分中，我提到音樂學習有兩條不同的路向：
- 被培養成一位鋼琴手，以及
- 被培養成一位全方位音樂人。
目前流行的數碼演奏級（Digital Performance Grade）主要是培養鋼琴手；而傳統的面對面實體考試（Face-to-Face Practical Grade），則旨在培養全方位音樂人。
但我們必須思考一個問題：
在 2020 年疫情之前，幾乎所有人都是報考面對面的實體考試。那麼，這些被訓練成「全方位音樂人」的學生，如今還有多少人依然在享受音樂、參與音樂活動，或創作屬於自己的音樂呢？
考試制度本身並沒有錯，真正的問題在於——沒有一個完善的體系來支持私人樂器教師有效地實施這些考試。
每個國家都有自己的教育體系與課程設計。教育部會制定不同層級的國家考試，確保學生在特定年齡達到應有的學習水平。學校教師會接受大量的培訓與進修，以便能夠一步一步地帶領學生達成目標。
然而，樂器教育卻是另一回事。
我們有各種國際考試機構，例如英國皇家音樂學院聯合委員會（ABRSM）、倫敦聖三一學院（Trinity College London）、以及本地的紐西蘭音樂考試局（NZMEB）。在塔斯曼海的另一邊，還有澳洲音樂考試局（AMEB）與聖西西莉亞學院（St Cecilia）。 這些考試機構提供多種樂器的考試，但它們只是考試機構，並不是教師培訓機構。 這正是問題所在。
許多樂器教師並沒有接受過正式的教學訓練。他們之所以能教，是因為他們懂得演奏——但懂得演奏，並不等於懂得教學。
我多次提過這一點，但仍值得再說一次：
私人樂器教學是一個沒有受到任何官方監管的行業，卻可以因為會彈奏樂器而收取高額學費。
結果是，太多學生在學習幾年後便中途放棄。許多教師缺乏系統的訓練與資源，無法為學生建立穩固的學習基礎。
我深有同感，因為我當年也是其中之一。
四十四年前，我帶著熱誠開始教學，但那時並沒有受過正式訓練。幸運的是，我後來有機會修讀多個音樂教學文憑（Teaching Diplomas），讓我真正認識到自己在教學上的不足。
1984年，我在馬來西亞創立了Dorayme，1992年則在紐西蘭重新開始。從創立的第一天起，我的夢想就是要培養學生成為全方位音樂人。
當然，這條路並不容易。多年來，我也失敗過許多次——常常又回到那種「以考試為最終目標」的壞習慣中。但在Dorayme，我們一直堅持這個信念。經過多年努力與反思，我們建立了Dorayme 教育系統（dorayme.co.nz/our-system）。
如今，我們開始看到成果——學生不僅僅是為了通過考試而學習，而是能夠真正享受音樂、創作音樂、並成為獨立的學習者。
然而，我們仍未達到百分之百的理想。受限於每週課堂的時間，仍有許多不足之處。
但一步一步，我們正朝著那個使命前進：
培養一代全方位音樂人。
待續——第三部分